segunda-feira, março 07, 2016

Art Nouveau

O movimento que ficou conhecido como Art Nouveau se desenvolveu na Europa e nos Estados Unidos entre 1890 e 1910, e foi uma nova forma de explorar os conceitos em artes visuais, principalmente na arquitetura e na decoração, graças às inovações tecnológicas disponíveis naquele momento.
Muitos desses artistas não aceitavam a massificação da produção de bens de consumo e se utilizavam da arte para desenvolver novos e requintados padrões artesanais, até mesmo nos simples objetos de uso diário.

Broche "Mulher Libélula". René Lalique



CARACTERÍSTICAS

§       Inspiração na natureza e a utilização de elementos de origem natural, com preferência para os vegetais e suas formas arredondadas e entrelaçadas.

§      Utilização de curvas e assimetria.

§      Tendência a estilizar os motivos e a abandonar sua representação realística.

§      Uso de imagens femininas em atitudes delicadas e graciosas, com a exposição das ondas nos cabelos e das dobras das vestimentas.

Inspiração em motivos exóticos de diversas culturas, como por exemplo, as estampas japonesas.

Luminária Flor - Art Nouveau britânico, designer desconhecido

Luminária Árvore, Louis Confort Tiffany



Casa Batlló, Antoni Gaudi



"O beijo", Gustave Klint


Sites que podem ser interessantes:

Importantes obras de Gaudí
Casa Milá
Casa Batlló
Sagrada Família

Tiffany
Art Nouveau no Metropolitan de NY

segunda-feira, setembro 28, 2015

Neoclássico


  • Do século XVIII até parte do século XIX.

  • Em contraposição ao Barroco, que tinha como principal característica a emotividade e a expressividade, o Neoclassicismo toma como referência a arte greco-romana e defende o equilíbrio, a clareza e a razão.

  • Consideram a arte barroca artificial, excessiva e desnecessariamente luxuosa.
  • Iluminismo (“a era da razão”).
INVESTIGAÇÃO DA ANTIGUIDADE CLÁSSICA



Em 1738 e 1748 foram descobertas na Itália as ruínas das cidades de Herculano e Pompéia.

Começaram, na mesma época, peregrinações para a Grécia – o berço da arte clássica.

Roma passa a ser uma espécie de MECA para os artistas (destino obrigatório aos estudantes de arte).


CRIAÇÃO DAS ACADEMIAS

A formação do artista não acontecia mais com a relação mestre-aprendiz, mas em salas de aula.

Aos ensinamentos técnicos, foram acrescentados a história, a mitologia e a teoria da arte.


àÉpoca das Enciclopédias!

Os alunos mostravam suas obras emsalões”, assim ganhavam visibilidade e conseguiam vender suas obras.


OBS:
Pessoal, esses são os tópicos que foram passados para vocês na aula.

O arquivo completo (com as imagens) está disponível nesse link:
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quinta-feira, setembro 24, 2015

Quarto conjunto

Oi pessoal
Aqui estão os links pra algumas postagens antigas sobre o assunto que vai estar na prova de vocês.

Barroco Brasileiro

Rococó

Neoclássico

Vou tentar colocar mais coisas no final de semana!!!

Abraço!